La antropología y el cine son dos mundos que han coexistido desde que los hermanos Lumière inventaron el cinematógrafo. Su interés por retratar al otro, registrar acontecimientos sociales, adentrarse a las tradiciones y costumbres de la gente, así como explorar nuevas latitudes, son características que comparten entre sí.
«Estamos en un país acostumbrado a contenidos muy pobres»: Anaïs Vignal
La franco-mexicana Anaïs Vignal (Ciudad de México, 1982) dejó atrás su sueño de dedicarse a la gestión de artes plásticas cuando su carrera era incipiente. Tras varios años, ha forjado una trayectoria en la producción de cine documental que la coloca como una de las productoras más sobresalientes del género.
«Hay una crisis tremenda en la narrativa mexicana»: Juan Carlos Rulfo
Hijo del reconocido escritor mexicano, Juan Carlos Rulfo (1962) ha sabido despegarse de la imagen de su padre y forjar una carrera en el cine documental. Él es parte del repunte que vive el género en México.
«Siempre he entendido la crítica como una conversación»: Fernanda Solórzano
Referente de la crítica cinematográfica en México, Fernanda Solorzano (Ciudad de México, 1971) platicó con nosotros de su camino en el ámbito en el que se desempeña y de todo lo que rodea al mismo.
«Hay tanta preocupación por generar industria que el poder lo tienen los productores»: Julio Hernández Cordón
Julio Hernández Cordón, tras 5 películas concluidas, ha logrado posicionarse como uno de los directores referentes del cine independiente mexicano. Te prometo anarquía parece el punto más alto de su carrera hasta ahora.
«El mercado pide películas con perfil de un espectador que se formó en la televisión»: Everardo González
Everardo González (Fort Collins, 1971) ha forjado una sólida carrera fílmica, es considerado actualmente como uno de los referentes más importantes en el cine documental mexicano, El Paso es su más reciente trabajo.
Menelao Rapsodia y la insoportable desdicha del amor. Entrevista con Nicolas Sotnikoff
Menelao Rapsodia es un monólogo que protagoniza y dirige el actor Nicolas Sotnikoff (París, 1968), un pretexto para hablar de desamor y desdicha tras la ruptura de una relación.
«Para mí el arte siempre va a tener que ver con la política»: Betzabé García
Nominada al Ariel con su ópera prima Los reyes del pueblo que no existe, Betzabé García (Mazatlán, 1990) es una de las cartas a futuro del cine documental mexicano.
«La maternidad puede ser un momento conflictivo y de disturbio para las mujeres»: Olivia Corsini, a propósito de Olmo and the Seagull
Olmo and the Seagull es un honesto retrato de la maternidad, de ello platicamos con Olivia Corsini, protagonista de la cinta que tuvo su paso por Ambulante.
«Algunos creerán que son los de derecha, pero el machismo está en todos los partidos»: Elena Fortes
Tras superar la barrera de los 10 años, Ambulante y su directora Elena Fortes atraviesan por cambios y renovaciones, a propósito de ello y de la historia del festival platicamos con ella.
«Lo importante es preguntarse de dónde viene lo que comemos hoy»: Teresa Camou, a propósito de Sunú
Teresa Camou (Ciudad de México, 1977) habla con tanta pasión de su ópera primera, Sunú (2015), que se refleja en el movimiento desenfrenado de sus manos y gestos faciales. Platicamos con ella, entre otras cosas, de uno de los temas de mayor relevancia en la actualidad: la defensa del maíz.
«Una acción política es más recordada si tiene arte de por medio»: Laura Herrero, a propósito de El Remolino
Hace un poco más de tres años, la realizadora Laura Herrero (Toledo, 1985) llegó a El Remolino mientras trabajaba en otro proyecto y se dio cuenta de que había una historia que contar.